手绘

授课班级：21级环艺1班

指导教师：王振江

Course description

对环艺相关专业初学“表现技法”的学生来说，一个教学程序过程，能够循序渐进地引导初学者，由懵懂胆小到放开手脚，最终达到能掌控全局并能够深入细致刻画的水准，为将来能够把头脑中设计的空间场景，进行收放自由地表现，打好坚实的基础。本次教学单元，就是围绕循序渐进的训练过程，本着先放后收的原则，在临摹与写生、单体局部与整体、室内与室外交错中，一层层地有序展开。大家也能感受到：学生们在训练难度渐增的时候，从一幅幅笨拙可爱的画面，渐趋于呈现极具把控性的画面效果。

本次教学活动，结合学生专业接受过程，设计了本门课循序渐进的教学过程。在螺旋式的训练中，保持了学习兴趣，更获得了显著的专业成果。现就这十二个训练主题过程展开如下。

作为初次接触马克笔，最重要的是兴趣引导，戒除对工具使用的胆小行为，因此采用家具单体临摹的最简方式，选择临摹名家的家具单体，目的只有一个：摸索马克笔笔触感所带来的表现兴趣，对粗细、软硬笔触有个初级认知。

每个训练主题，都要求学生要观摩老师范画过程和名家视频手绘的过程，让学生在脑海中形成运笔的影像记忆，在自己动笔画时，脑中的影像都做对手的运笔走势是会有影像作用的，学生集大家所集，慢慢会形成自己风格的笔触运用。这点的确很重要！

进一步引导学生通过观察真实场景化中的单体家具，不仅体会家具环境一体性设计、还要体会家具的纯粹素描关系，感知到色彩家具的素描关系，从而注重体现马克笔上色过程中的黑白灰素描层次表达。第二张作业就进入真实场景照片的临摹，没了名家归纳的笔触关系，要靠自己组织笔触去表达，增加的表现课的挑战性，很多学生在绘画中，都会再次观察名家的笔触，这样，变被动临摹笔触为主动学习笔触，每个同学都会在此阶段形成自己独特笔触技法。水火相间的训练模式，增加的同学们掌控马克笔的乐趣，从此不再惧怕马克笔啦。我也能拿麦克笔在家具上摆笔触啦。

先经过兴趣的培养，再站在前人总结的技法上学习，就会感知所以然了。通过老师示范，学生们掌握了基本的整笔触、乱笔触、利落笔触、蹭笔触等多种处理手法，也顺势学几个常用植物的表现用笔，只要学生认真观察老师的运笔过程，自己再多加练习，是很容易掌握的。学生也感觉手里有了坚实的技法而更加自信了。

大家对画植物充满了兴趣，于是顺势开始景观单体植物及水石景的临摹学习，强调一定要依据植物生长规律来用笔。较于实体家具，植物水景属于自然形态，用笔强调要轻松恣意，但要注重场景状态下的单体植物水石景的素描关系，对色彩素描化处理增加了认知。由于束缚小，很多学生玩嗨了，对马克笔的陌生感完全消除啦。

临摹景观局部或整幅场景，成就感油然而生，不仅体会到了大师灵活笔触的运用，对画幅整体的素描关系有了初步把控的意识。很多学生就是在画暗部阴影时，体会到了素描的魅力，从而更加强化了色彩素描化处理的马克笔特质。

                                                

范画观看几件家具组合成一个角环境的绘画过程，脑海中带着运笔影像，开始临摹一遍，体会家具规整用笔的特点。随即找与范图类似的图片场景进行写生，依仗着刚才临摹的习得，半创造性地开启了自己的局部场景表达之路。左右对比，是很容易找出自己的差距和特色的。

能够临摹出一幅完整的室内效果图，是表现的一个重要台阶，在这个过程中，学生对笔触的运用，整体素描关系的体现，和场景空间氛围的把控，达到了一个整合的高度。此时每个学生对基本技法的把控已经完全到位了。

要想单飞，能够自由表现效果，这一步是必须的，不经自己消化吸收并表达出来的技法，永远不是自己的，更谈不上自由应用了。很多学生会关注到了家具材料的质感表达，想要体现的更全更完美，但画面往往趋于腻的状态，这时提炼概括表达的重要性就体现出来了，学生在这两者游离中会找到自己的表现风格。因此，这也是表现风格形成的重要时期。

有了室内表现的功底，再来临摹一幅景观场景，刹那间感觉到了，景观图不那么水气啦，对空间体量的感表达更充分了，凌乱飞舞的笔触有了些许归纳的味道。

能处理好单体家具照片写生图只是入门，处理好家具组合照片写生图是有效的过度，这部分练习强调的是物体间光感色彩的相互影响关系，对空间氛围是个很好的提升练习。

这个练习是为了给最后的作业来个铺垫，并增加些许自信。

有了临摹整幅室内外场景的掌控水平，就可以尝试室内、景观照片归纳处理啦，更可以到室内外真实场景中锻炼啦。至此，也就达到学生阶段景观表现的顶峰。学生到高年级表现自己头脑中的设计场景时，就会在笔纸间呈现出呼之即出的状态了；对日后软件电脑图的展示也会起到巨大的促进作用。